獻給 讓我在炎炎夏日還如此燒腦的W
(整個人臉腫身體熱XDD)
關於W的所有，想說的只有三點。
第一點，
W這部戲(劇本)從一開始就被賦予了很多期待，不管是宋編回歸、創新的題材、吸引人的演員陣容，在在都提高了觀眾粉絲對這部戲的期待，這些在所有人的眼裡看來都是吸引人的優點，但是有一個致命傷，就是---題材。
科幻題材，從電影玩到電視劇，玩得好就像星際大戰那樣大發，玩得壞也大有人在，所以宋編選擇這種題材從一開始就走在危險的鋼索上，觀眾給予的評價不是好就是壞，而且科幻這種類型除了多是創作者作為全知觀點(閱聽人也是以全知角度去看這個世界)去創作架空出來的，很多設定都是由作家說的算，所以這方面常被拿來討論，甚至為人所詬病的地方，甚至被說是只有作家自己看得懂的劇。
但個人也曾是創作者的關係，心態自然會比較貼近為宋編說話的那一邊，縱然宋編(可能)不管觀眾是怎麼想這部戲，自己只為了自己的作品(藝術)而生，而後最終與之共存，也就像最終回W的吳成武作家，即便所有的一切是為了妍珠，但另一個層面看來，在人生的終點與W在漫畫世界裡共存消逝一般，作為創作者，或許也是幸福的吧。
不過在現實面的劇情推展，受到兩極的反應，有褒有貶，姑且不提讚揚的部分，藝術創作者通常在意的始終是，自己的孩子(作品)受到批評這一點，這實在是很令人沮喪啊！撇開不看具有爭議性的劇情，其實宋編作為創作者，他在戲裡透過角色和簡單浮誇的台詞也是諷刺了很多人事物，這是W裡，個人對他很讚揚的地方。
若是要討論對劇情的後設與否，這其實在一些地方引起了一些爭議，但個人認為很多科幻作品本身就留有空白的空間供閱聽人幻想、自行滿足，所以提供給觀者腦補的空間並沒有什麼不對。
再者，就科幻類劇情掌控度來說，宋編自己也承認過沒有掌握好故事節奏，甚至劇本修了好幾次，還因電視台編制關係從17集修正至16集，所以這樣一沒掌握好，果不其然就被網友論戰，也就成了前述所提到觀者對這部戲評價的致命傷。
總之，這種科幻類型要討好任何人，要讓觀者都能滿意，是很難的。
(因此，針對此點，這篇文不會有對於W劇中脈絡的疑惑與解答，至於個人觀劇部分，也是想知道編劇會怎樣繼續推展劇情，就這樣一路看到結局了。)
不過也感謝勇於挑戰創作此類型劇本的宋編(仁顯、九回同為此類，三劍客另外淚推)，願意走在前端、具體化腦中創新的點子，因為作為先鋒其實是很容易被人放大檢視的。
反正，W，青菜蘿蔔，各有所好，愛與不愛，各自表述。
(前面8集個人可以看很多次，後面偏黑暗面走向，看完中字我就當二刷了...)
第二點，
比起哲珠的愛情羅曼史，
更喜歡貫穿全劇，作家與妍珠的父女之情。
(對於愛情戲，個人其實蠻無感，除了「我是她老公」跟「我愛妳」有一點點感覺，但整體上孝周和鐘碩看起來更像是在各演各的，火花沒有碰撞。)
劇中中期，作家設定自己就是真凶，當阿爸賦予小黑自己的樣貌，雙方就擁有了各自的記憶，甚至在小黑死後，記憶重疊開始影響一直以來角色設定是意志力不堅定的吳成武作家，一旦當以殺人為設定的小黑的強烈意志力強烈影響(劇中有一些關鍵字)，就會失控、企圖殺人，以維持自己的實體，且不違背當初對漫畫小黑的設定。
(劇情混亂的開始orz...)
所以當他一次又一次的對妍珠出手，先是槍擊，再來雙手掐脖欲致人於死，這對作家心理造成極大的陰影，痛苦與歉疚，壓倒了活下去的最後一根稻草。
身上背負著的無數人命與罪惡，在惡人終有惡報的原則下，單單一個Happy Ending，無法作為對生命的贖罪阿。
(cr. Logo)
作家在力挽狂瀾，給了Ｗ自己身為創作者真正想要的完結篇後，所留下的笑容，不管是車上或是照片上，除了象徵著自己用鞠躬盡瘁的精神親手結束了一直結束不了的W，我想還有一個是滿意守護女兒到最後的自己。
他一直想彌補沒有好好陪在妍珠的日子，盡到身為父親的責任，然而最終以一個最慘烈的方式完成了自己的心願，不勝唏噓。
走的無聲無息，無疑地帶給妍珠痛失至親的痛苦，笑的幸福洋溢，卻也成了往後慢慢抹平心中缺憾的解藥。
結局的那天，深感悵然，但後來發現那樣的情緒，是源自於作家成功對抗心魔後，傳遞出父愛的幻滅道別啊。
사랑해,내 딸... ...안녕...
另外想提一下，
W阿哲是妍珠先創造的，作家的W是為妍珠畫的，一切都是以妍珠為開始的 ; 漫畫的完結走向阿哲也曾交給妍珠做決定，最後作家的犧牲也是為了妍珠，所以作結的依舊是妍珠。
→這是個人蠻喜歡宋編在劇情上所給的有始有終的呼應。
and，
縱觀全劇，妍珠看似屬於往來現實與漫畫的變數主角，但實則為被動中立的第三視角啊，如觀眾一樣。
第三點，
身為妍珠/孝周腦殘粉，想說說關於演技的部分。
時隔六年的小螢幕回歸，這期間長久下來默默耕耘的結果，從同伊結束後的演技大賞、青龍、百想等，斬獲各種大小獎項，其實無疑是對孝周演技的肯定了。
但是，在高度期待下，意外地在W獲得了如同劇情一般相當兩極的反應。
前期的妍珠的個性，其實十分討喜，無論是腦殘冒失被說不漂亮的笨蛋醫生形象，或是緊要關頭發揮卓越能力、應付各種突發狀況的高IQ高EQ，真的是讓人愛不釋手的設定。
而後期的情節發展卻開始漸漸弱化的妍珠的角色發揮，耗氣力的哭戲增多、變得多是畫畫跟幻想美好未來的功用，隨著趕拍，慢慢的角色也漸漸不符期待，有時有點脫離的孝周的掌控或是過度發揮，變得有些可惜。
所以，不能說孝周演的不好，只是讓人感覺普通而已，特別是在看過解語花之後，我如此確信。
這六年內，她累積了八、九部的電影作品，其中，就以幾部較為人所知跟喜愛的，來看看她的成長。
光海---
飾演氣質典雅的王妃，除了堅毅不拔、也帶著女人的羞怯。戲份其實不甚多，就不贅述。
監視者們---
貫穿全劇的女主角，擁有超強過目不忘專注力的花豬是我最愛的韓影角色之一。
起初不停敲打的手指就吸引著我的目光，原以為是個冷靜不苟言笑的監視專家，結果卻有著意外的反轉。有點黑洞落漆卻帶著正直的反骨，偶爾會不小心地小小的志得意滿，卻又擁有絕不放棄的精神力(這個角色說是依她那時正在經歷遲來叛逆期的性格有做過調整XD)，就像本人一樣，是個很可愛的角色。
Beauty Inside---
賞心悅目，與她恬靜氣質相符的一部電影。
她所飾演的怡秀，遇見了容貌不停變化的禹鎮，再加上「視覺化」的愛情模樣，在詮釋怡秀面對這份愛情時的小心翼翼與慌恐的心情變化是一大重點。
(不過，我覺得飾演禹鎮的演員們→大推樹里，心境連貫性也是一大難題，所以男女主角的對戲，值得觀眾細細品味。)
而電影畫面秋冬季的色調，讓調性整個和孝周融為一體，細數孝周在電影裡的顏值，這部絕對是高峰！
解語花---
孝周的鄭昭律，對我來說她是如洋蔥一樣，讓人憐惜、哭泣也讓人看見多種層次面貌的女子。
第一層，少女時期是對愛情有所憧憬與懷抱著夢想的純潔少女。
第二層，轉變時期，被好友愛情的背叛與被搶奪的夢想，即便試圖維持，與好友和愛人的三角關係也變得搖搖欲墜，再加上曲高和寡的菁英文化-正歌與親近世俗的大眾流行歌曲，自己開始變得格格不入。
第三層，黑化回不去了。曾經的高高在上，現在變得只能用踐踏自尊來維繫，不管是成為日本警務局長的娼妓愛妾，用權力編織對自己、對愛情的謊言，或是為了打敗好友奪回歌手夢，屈躬卑膝痛徹心扉地向好友的唱片學習唱法，為的只是得到人們的認同，然而最終卻陷入自己扭曲的心靈枷鎖。
(黑化的階段，個人為孝周在眼神跟體態行走坐姿等細膩的轉變，整個驚豔到不行，而導演框架鏡頭也轉為更為緊緊壓抑的黑暗，這兩者，讓人一邊為整個劇情感到心塞的同時，一邊又為全盤盡輸的三人感到嗚呼哀哉。)
第四層，脫離不了枷鎖的昭律，到老依舊執著於當初未能成為的朝鮮之心，以亡者妍熙身分在現代獲得了大眾的掌聲，但找回成為歌手的初心，卻是在得到人生中第一次有人讚賞自己唱片之時(終遇伯樂化解了遺憾)，以痛哭解放了困住心的牢籠，回到了在燦爛時節做著美夢的午睡少女。
(btw，解語花是一部會看到嫉妒、野心、背叛、愛情
看著孝周一連下來的電影磨練，個人認為W裡的演技是非戰之罪啊。
最後，
在W結束之後，還是希望孝周回去電影圈繼續發展，繼續讓自己的演員路越來越堅不可摧。
當演技越趨成熟，人們會更記住你，然後跟著你的一哭一笑、一舉一動，
就這樣直進觀眾的心中吧。
***
PS1 對於W結局，我是可接受派。
PS2 曾想過W如果是給有線台去執行的話...然後和有合作過、獲得好評的導演再次合作，會不會比較好啊......
PS3 有沒有W的BGM比OST還好聽的八卦？ OST拆開來聽OK，但在劇中除少數幾首，其實很沒記憶點... 總之，演員.製作組.重要的OST都有些支離破碎感了......
PS4 這次走懶得修圖路線。
用最佳綠葉---瘋狗教授和秀峰，附帶妍珠的概念，以虔誠的W手勢，正式劃下句點。
殘念的 FIN。
沒有留言:
張貼留言